『アナと雪の女王』日本語版ミュージカルパートとその戦略

　



『アナと雪の女王』♪生まれてはじめて / アナ（神田沙也加）＆エルサ（松たか子）
こちらはもうひとつの「生まれてはじめて」


みえたっ！
まあ、ズロースというかドロワーズっていうか、それよりもっと長い感じなんで、これをパンチラと言えるかどうかはアレですが、今時だとこーいうのは珍しいですねえ。ギリギリ野心的？
ディズニーといえばパンチラなので、ディズニーらしくていいです。
って、それはティンカーベルだけですがね。



『アナと雪の女王』♪あこがれの夏/オラフ（ピエール瀧）
オラフも歌うよ。

「雪だるまつくろう（Do You Want To Build A Snowman）」もくっそカワイイので公開してほしい。


おまけ

『アナと雪の女王』クリップ映像：チョコレート！

アナと雪の女王 オリジナル・サウンドトラック
（原曲英語版のサントラCD）

アナと雪の女王 オリジナル･サウンドトラック 【日本版】
（日本語版の劇中歌サントラ／ダウンロード販売のみ）


「アナと雪の女王」のプロモーション戦略で目立つのは、この、これでもかという映像公開。
ギリギリまであまり情報を出さない手法もあるけど、こちらはいい所をむしろバンバン見せる
未知数のままで映画館で初めて見たいっ！って人には「ネタバレしすぎやろ」と思えるくらい。

ディズニーだけではないのですが、ネットを意識したプロモーションが強くなっています。
怪盗グルー2などは、本編予告はあまり出さないで、ミニオンショートコントwebアニメシリーズがトレーラー代わりになってたりとか。

そしてアナ雪。
最初期トレーラーのころはまだ普通の評判でしたが、大きく話題になったきっかけといえば、やはり「Let it go」をフルで公開してからでしょう。
これがネットで大ウケ。数多くの二次創作が次々と出ることに。

ラプンツェルの頃は、公式がMAD動画、公式二次創作みたいなトレーラーを作ってたりしてましたが、今回は
「二次創作の素材提供」

youtubeでは音楽物二次創作がかなり強いんですよね。
AMVやら歌ってみたやら楽曲アレンジやら。
そんな時代の流れにもマッチしたのが、このミュージカルパートフル公開だったのではないかと。

ミュージカルはアメリカっぽい印象ありますが、そんなアメリカでも旬を過ぎたころは「古くさいもの」「いきなり歌うよwwとかないわ」という感じになり以後はリアル傾向が強まって、ミュージカル映画は衰退しました。

しかし最近、TVで劇中歌があるとヒットする傾向が強くなってきていて、地味にミュージカルが復活している。
ドラマではハイスクールミュージカルの大ヒット、カートゥーンでも劇中歌大流行。
そしてそれらが「シェア」され、広がり、さらに二次創作されて増殖してゆく。
これはネットとシェア文化の影響が大きく、かつ音楽と相性がいい。

2010年代のトレンドは「シェア」と言われています。
最近のディズニーは二次創作を奨励しているような傾向が強いです。
ワーナーは厳しくよく権利者削除をおこなうけど、ディズニーはゆるくてあまりしていません。
ゆるくてというより、プロモーションにそれも取り込んで放置してる印象。

いい作品であれば必ずヒットする。わけではないのが映画ショウビズの世界。

だって、作品の善し悪しでいえば、プリンセスと魔法のキスだってラプンツェルだってシュガーラッシュだって同等以上にいい作品なんですよ！同じくらいヒットしたっていいはずなんだよ！
個人的には蛙姫の方が歌も映像も印象に残ってるものが多い。
「ほら奇麗だろ♪　ぼくのエヴァンジェリン♪」これだけでもう涙腺やばい

映画の興行で重要なのはいかに前評判をあげて「見に行こう」という気をおこさせるかなんですよねえ。

今回はミュージックパートを出した以上に、
編集しないで「フル」で公開したことが大きかったのではないかと。
その結果が、それがただの「予告」ではなく、素材化、ネット風に言うならミーム化
公開前から二次創作が作られ、その二次創作からアナ雪に興味は当初無かった人達まで届いた。

それが「アナと雪の女王」が北米で大ヒットした要因ではないかと自分は考えます。

ミーム化した「Let it go」とその二次創作群
＞マイリトルポニールナ様で「Let It Go」（アナと雪の女王）
＞Mr.フリーズとDr.マンハッタンで「Let It Go」（アナと雪の女王）
＞ジャック・フロストで「Let It Go」（アナと雪の女王）